Avant Wonder Woman, il y avait Diana, princesse des Amazones, formée pour être une guerrière invincible. Élevée sur une île paradisiaque reculée, Diana quitte son foyer quand un pilote américain se crashe sur leurs rivages et parle d’un conflit massif qui fait rage dans le monde extérieur, convaincue qu’elle peut stopper la menace. Combattant aux côtés de cet homme dans une guerre qui doit mettre fin à toutes les guerres, Diana va découvrir l’étendue de ses pouvoirs… et son vrai destin.
LOGAN est un film réalisé par James Mangold, dont la sortie est prévue le 1er mars 2017.
Il s'agit du troisième film consacré au personnage des comics édités par Marvel Comics, Wolverine, après X-Men Origins: Wolverine (2009) et Wolverine : Le Combat de l'immortel (2013).
C'est le dixième film de la franchise X-Men.
L'histoire :
Dans le futur, Logan (Wolverine) doit combattre Nathaniel Essex qui compte détruire le monde, avec l’aide d’une jeune fille nommée Laura Kinney alias X-23, la clone de Wolverine.
Voici la première bande annonce de Captain America 3 - Civil War qui sortira sur les grands écrans le 6 mai 2016 :
L'histoire :
Steve Rogers est désormais à la tête des Avengers, dont la mission est de protéger l’humanité. A la suite d’une de leurs interventions qui a causé d’importants dégâts collatéraux, le gouvernement décide de mettre en place un organisme de commandement et de supervision. Cette nouvelle donne provoque une scission au sein de l’équipe : Steve Rogers reste attaché à sa liberté de s’engager sans ingérence gouvernementale, tandis que d’autres se rangent derrière Tony Stark, qui contre toute attente, décide de se soumettre au gouvernement…
"Au commencement, il y avait une Déesse chargée de protéger la Terre, Athéna. Gardienne de l’équilibre, elle fut cachée des Forces du Mal. Quand sa vie est menacée, Seiya et les Chevaliers de Bronze endossent leurs armures. Ce sont les Protecteurs d’Athéna, les Chevaliers du Zodiaque. Pour sauver leur Déesse et l’avenir de la Terre, ils vont devoir atteindre le Sanctuaire du Grand Pope et y affronter sa légendaire armée des 12 Chevaliers d’Or. La plus grande bataille des Chevaliers du Zodiaque débute aujourd’hui."
Après une sortie au Japon en juin 2014, le Film d'animation Saint Seiya - Legend of Sanctuary (Les Chevaliers du Zodiaque - La Légende du sanctuaire en français) sortira sur les écran Français le 25 Février 2015.
Après Albator, Saint Seiya
Réalisé par Keichi Sato ce film d'animation est en fait un remake du célèbre manga. Le producteur Kôzô Morishita avait annonçé que ce film "reprend la même histoire mais dans une forme plus condensée".
La réalisation de ce long-métrage est basée sur le même principe que pour Albator, Corsaire de l'Espace, à savoir reprendre des séries établies et des personnages forts et de se servir de techniques d'animations modernes pour ainsi séduire aussi bien les fans de la première heure que le jeune public.
Par les météores de Pégase !
Il y a un peu moins de trente ans, Masami Kurumada lançait Saint Seiya (Les Chevaliers du Zodiaque en français) en manga. Le 6 avril 1988, la version animée arrive en France grâce au Club Dorothée et c’est l’explosion. Avec 114 épisodes sans compter la saga Hadès, les long-métrages et les deux dernières séries (Lost Canvas qui se déroule avant et Saint Seiya Omega qui se focalise sur une nouvelle génération de personnages), l’univers du Chevalier Pégase est devenu un des piliers de la japanimation grâce à son univers et ses personnages cultes (Seiya, Ikki, Shun, Shyriu, Hyoga... ).
L'histoire reprend un moment phare de la série, lorsque les chevaliers partent à la conquête des douze maisons du sanctuaire afin de libérer la princesse Athena du grand Pope. Le design a quelque peu changé, les armures sont nettement plus détaillées. Quant au décor du sanctuaire, il est nettement moins sombre que dans la série. Côté scénario il a fallu résumer en un peu plus de 1h30 ce qui se déroule en plus de 30 épisodes.
Les bande-annonce françaises montrent que cette version sera bel et bien différente de ce que l'on connaissait jusqu'ici mais que l'action sera au rendez-vous.
L'Histoire : Albator est le seul homme à oser défier la Coalition corrompue de Gaia qui vise à dominer l'univers. Cherchant à se venger contre ceux qui fait du tort, le pirate de l'espace mystérieux parcourt l'univers dans son croiseur de bataille, l'Arcadia à la recherche de navires ennemis à piller. Ezra, le chef de la flotte Gaia, envoie son jeune frère Logan s'infiltrer sur l'Arcadia avec pour mission d'en assassiner le capitaine. Mais Logan va bientôt découvrir que les choses ne sont pas toujours ce qu'elles semblent être, et que les légendes ne naissent pas sans raison.
Ce Film d'animation sur Space Pirate Captain Harlock, connu également sous le nom d'Albator. d'après l'oeuvre de Leiji Matsumoto sortira en France le 25 Décembre 2013. Je sens que ça va être énorme !!!
En 1994, le Pulp Fiction de Quentin Trantino remportait la Palme d'Or à Cannes, retour sur ce film
culte.
Histoire :
L'odyssée sanglante et burlesque de petits malfrats dans la jungle de Hollywood à travers trois
histoires qui s'entremêlent.
Mon avis :
Palme d’or à Cannes en 1994, film culte parmi les plus culte, Pulp Fiction est devenu un film
mythique. Tous les superlatifs ne suffiraient pas à dire à quel point ce film est un chef d’œuvre, à quel point il est inoubliable et grandiose. Quentin Tarantino, après Reservoir Dogs un premier
film très réussit, signe pour son deuxième film seulement un chef d’œuvre. Le genre de film que l'on ne voit pas souvent. Les facteurs d'une tel perfection, sans doute déjà le casting, Uma
Turman, John Travolta, Bruce Willis, Samuel L.Jackson…
Aussi la réalisation parfaite, ce système de petites histoires, qui au
final n'en font qu'une et qui s'entrecroise pour se donner du sens. Aussi, les clichés (La fièvre du samedi soir par exemple, avec la désormais mythique scène de danse entre Travolta et Turman).
La musique de ce film avec le célébrissime "Misirlou"
générique du début ou bien le superbe "Girl, you’ll be a woman soon" du groupe Urge Overkill. Et puis enfin: l'esprit du film, Tarantino est sans doute l'un des plus grand cinéaste de notre époque et avec Pulp
Fiction, il s'imposa définitivement, on retrouve dans ce Pulp Fiction l'esprit de Reservoir Dogs, cet esprit cynique, cet humour extrêmement noir, ce monde dépourvu de tout idéologie du bien. Car
dans Pulp Fiction, la violence, sans être gratuite, n'est en aucun cas dévouer au bien, tous les personnages sans exception sont mauvais, des mafiosos, des dealers...
Pulp Fiction est pour moi un film culte, un chef d’œuvre inoubliable qui
restera un de mes films préféré.
Au départ, trois intrigues principales s’entrecroisent :
- un jeune couple paumé (Tim Roth et Amanda Plummer) est sur le point de dévaliser un petit snack.
- un boxeur (Bruce Willis) sur le déclin va livrer son dernier combat. Un gangster un peu véreux (Ving Rhames) l’enjoint à se coucher contre monnaie sonnante et trébuchante.
- Un duo d’hommes de main (John Travolta et Samuel L Jackson) va régler son compte à trois dealers de petite envergure qui ont essayé d’arnaquer leur boss.
Jusque là, c’est assez simple. Là où ça se complique évidemment, c’est que les personnages se rencontrent et interagissent entre eux. S’additionnent également l’épouse du gangster complètement
junkie (Uma Thurman), la petite amie du boxeur (Maria de Medeiros), des prêteurs sur gage SM (euh… "Sadic Cop" et "Black Beard Nasty"), un dealer rangé (Eric Stolz) et sa femme piercée (Rosanna
Arquette), un mystérieux faiseur de miracles (Harvey Keitel).
1) L’esprit « série B »
Quentin Tarantino ne cesse de crier sur tous les toits qu’il regarde trois films « série B » tous les jours de sa vie. Une série
B se caractérise par un esprit loufoque, du grotesque assumé et des délires inoubliables. En gros, ce n’est pas un film « sérieux », mais un gros n’importe quoi contrôlé (quoi que…). D’un autre
côté, les séries B ont au moins le mérite d’avoir des fans hardcore, rentrés dans le délire, et connaissant les répliques cultes par cœur. Dans un sens, « Les Tontons Flingueurs » m’a toujours
fait penser à LA série B française ultime. Disons que la plus connue est certainement le «Rocky Horror Picture Show», bien connu des cinéphiles fans de GROS n’importe quoi. Bref, Pulp
Fiction se présente également sous l’étiquette « Série B ». Ce qui donne lieu donc à des gros délires, à condition donc que l’on rentre bien dans l’esprit du film.
2) Des situations improbables
Ne nous le cachons pas, ce film tient si bien debout grâce à un scénario en béton armé. Le fil de l’histoire n’est pas trop
chronologique (sinon, tout le monde comprendrait tout du premier coup, pas drôle !) et les entrecroisements défilent à vitesse grand V. Résultat, un personnage mourant au milieu du film est
encore vivant 10 minutes après. Les situations ne sont pas forcément si improbables que ça si vous avez déjà regardé des films de gangster, ou de boxeur paumé, ou de dealers, mais disons que
Tarantino rajoute un je-ne-sais-quoi de délire supplémentaire dans les situations pour leur donner un esprit irrésistiblement délirant. Le gangster récitant un psaume avant de dessouder ses
victimes, le boxeur et le gangster aux prises avec des prêteurs sur gage SM, la « course poursuite » précédant cet épisode entre le boxeur et le gangster victimes d’un accident de voiture, le
twist entre Miss Marcellus Wallace et Travolta, avec Mr Chuck Berry à la baguette… Ainsi, le film regorge de situations carrément délirantes.
3) Des dialogues cultissimes
C’est un euphémisme ! Le film est basé sur le scénario et les dialogues. Tarantino sait écrire des dialogues vraiment cultes,
parfois drôles, parfois intenses, mais souvent drôles, en fait. Alors, la fameuse discussion sur lecunnilingus,la réplique "SM de mes deux qui va salement morflé avec mes deux junkies super féroces" et d’autres, c’est de l’or en barre. Et puis surtout, ne l’oublions
pas, les acteurs de film sont vraiment excellant. Qu’ils parlent ou qu’ils ne parlent pas. Leurs attitudes, la manière qu’ils ont de réagir physiquement aux répliques de leur interlocuteur (style
Bruce Willis face à Marcellus Wallace, ou Travolta face à Uma Thurman) font qu’on rentre encore plus dans le délire. Je ne sais pas comment Tarantino a motivé ses acteurs pour les faire
apparaître si particulièrement à l'écran, mais il s'y est bien pris.
Bref si vous n’avez pas encore vu Pulp Fiction courez le louer ou l’acheter !!!
27 avril 2002 – 6 mai
2007 Entre ces deux dates,
l’irrésistible ascension de Nicolas Sarkozy à la magistrature suprême racontée à la façon d’un thriller. Au-delà du cas Sarkozy, la réalité dans tous ses aspects des tenants et des aboutissants de la conquête
du pouvoir.
Mon avis :
J'ai passé un très bon moment devant ce film et j'ai souvent rigolé. Le risque du film était de tomber dans la caricature est bien là c'est éviter. Le jeu des acteurs est effectué tout
dans la finesse et la ressemblance avec les vrais acteurs de la vie politique est très réussite. Une mention spéciale pour Dennis Polalydes (Nicolas Sarkozy), Bernard Lecoq (Bernard Chirac), Samuel
Labarthe (Dominique de Villepin) et surtout Florence Pernel (Cécilia Sarkozy) qui sont très bons dans leur rôle respectif. Dans ce film, les coups bas, les petites phrases assassinent, rien ne nous est épargné et on se rend
compte de la dureté du pouvoir et de l'hypocrisie du monde politique. Montrer le côté cour de l'élection de Nicolas Sarkozy était un pari risqué, ici plutôt réussi. Etant très branché politique j'ai pris beaucoup de plaisir à voir "La
Conquète".
Se réveillant sans aucun souvenir dans une chambre d'hôtel impersonnelle, John Murdoch découvre bientôt qu'il est recherché pour une série de meurtres sadiques. Traqué par l'inspecteur Bumstead, il cherche à retrouver la mémoire et ainsi comprendre qui il est. Il s'enfonce dans un labyrinthe mystérieux où il croise des créatures douées de pouvoirs effrayants. Grâce au docteur Schreber, Murdoch réussit à se remémorer certains détails de son passé trouble.
Mon avis :
Ce film est une grosse claque lorsque l'on ne connait pas l'histoire de départ. Un mélange d'enquête fantastique pour une fin tout à fait ahurissante. Ce film est toujours aussi épatant après plusieurs années.
Une mine qui explose au coeur du désert marocain et, des années plus tard, une balle perdue qui vient se loger dans son cerveau... Bazil n'a pas beaucoup de chance avec les armes. La première l'a rendu orphelin, la deuxième peut le faire mourir subitement à tout instant. A sa sortie de l'hôpital, Bazil se retrouve à la rue. Par chance, ce doux rêveur, à l'inspiration débordante, est recueilli par une bande de truculents chiffonniers aux aspirations et aux talents aussi divers qu'inattendus, vivant dans une véritable caverne d'Ali-Baba : Remington, Calculette, Fracasse, Placard, la Môme Caoutchouc, Petit Pierre et Tambouille. Un jour, en passant devant deux bâtiments imposants, Bazil reconnaît le sigle des deux fabricants d'armes qui ont causé ses malheurs. Aidé par sa bande d'hurluberlus, il décide de se venger. Seuls contre tous, petits malins contre grands industriels cyniques, nos chiffonniers rejouent, avec une imagination et une fantaisie dignes de Bibi Fricotin et de Buster Keaton, le combat de David et Goliath...
Mon avis :
Bon film, très original, imaginatif, drôle et poétique, bref du bon Jean-Pierre Jeunet. J'ai regardé ce film avec plaisir, avec sa brochette de personnages pittoresques, c'est avec un grand plaisir que l'on suit les aventures de Bazil alias Dany Boon qui trouve ici un rôle qui lui va très bien.
Franky vient de voler un énorme diamant qu'il doit livrer à Avi, un mafieux new-yorkais. En chemin, il fait escale à Londres où il se laisse convaincre par Boris de parier sur un combat de boxe clandestin. Il ignore, bien sûr, qu'il s'agit d'un coup monté avec Vinny et Sol, afin de le délester de son magnifique caillou. Turkish et Tommy, eux, ont un problème avec leur boxeur, un gitan complètement fêlé qui refuse de se coucher au quatrième round comme prévu. C'est au tour d'Avi de débarquer, bien décidé à récupérer son bien, avec l'aide de Tony, une légende de la gâchette.
Mon avis :
Violent mais drôle voilà comment résumer "Snatch". Autant le film est violent, autant ça passe grâce à l'humour décapant ajouté au jeu des acteurs vraiment excellent avec une mention spéciale pour Brad Pitt dans le rôle du Gitan. Dans ce film réalisé par Guy Richie (ex Mr Madonna) ne cherchez de second degré : il n'y en a pas. Et c'est tant mieux.
En cette année 2057, le soleil se meurt, entraînant dans son déclin l'extinction de l'espèce humaine. Le vaisseau spatial ICARUS II avec à son bord un équipage de 7 hommes et femmes dirigé par le
Capitaine Kaneda est le dernier espoir de l'humanité. Leur mission : faire exploser un engin nucléaire à la surface du soleil pour relancer l'activité solaire.
Mais à l'approche du soleil, privés de tout contact radio avec la Terre, les astronautes perçoivent un signal de détresse en provenance d'ICARUS I, disparu sept ans auparavant.
Un terrible accident les contraint à modifier leur trajectoire. Ils doivent désormais lutter pour rester en vie, ne pas sombrer dans la folie, mais avant tout pour mener à bien leur mission
essentielle pour l'avenir de l'humanité.
Mon avis : Avec "Sunshine", Danny Boyle (28 jours plus
tard, Trainspoting...), a réalisé une des plus belle aventure spatiale au cinéma.
Une fois de plus, le réalisateur britannique nous plonge dans un univers extraordinaire, coupé de toute réalité mais qui au final délivre un message que chacun peut comprendre ou interpréter
concernant la nature de l'homme.
Au travers de ces 7 astronautes engagés dans une lutte contre l'immensité de l'univers, avec pour but ultime de faire revivre le soleil, il nous montre que l'homme, dans ses erreurs, ses
faiblesses, ses peurs, face à ses choix, peut être capable de grandes choses.
Ce film, mélant plusieurs genres (science-fiction, fantastique, horreur, thriller...) est remplis d'images sublimes, le tout accompagné d'une musique sublime.
Une fois de plus, le réalisateur britannique nous plonge dans un univers extraordinaire, coupé de toute réalité mais qui au final délivre un message que chacun peut comprendre ou ininterpréter
concernant la nature de l'homme.
Pour conclure, "Sunshine" est d'une beauté à se bruler les yeux...
Ma photo du Dimanche est celle de Emmanuelle Riva et Jean-Louis Trintignant récompensés des Césars 2013 de la meilleur actrice et du meilleur acteur pour le film "Amour" de Michael Haneke.
Le film qui a reçu en tout 5 Césars (film, réalisateur, scénario original et le doublé acteur/actrice).
"Amour" avait reçu la palme d'Or au festival de Cannes en 2012 et a depuis été récompensé de plusieurs prix à l'étranger.
Le film est désormais en compétition pour les Oscar 2013 dans les catégories meilleur film étranger, meilleur film, meilleur réalisateur, meilleur scénario original et meilleur actrice pour la Française Emmanuelle Riva.
Robert Neville était un savant de haut niveau et de réputation mondiale, mais il en aurait fallu plus pour stopper les ravages de cet incurable et terrifiant virus d'origine humaine.
Mystérieusement immunisé contre le mal, Neville est aujourd'hui le dernier homme à hanter les ruines de New York. Peut-être le dernier homme sur Terre... Depuis trois ans, il diffuse chaque jour
des messages radio dans le fol espoir de trouver d'autres survivants. Nul n'a encore répondu.
Mais Neville n'est pas seul. Des mutants, victimes de cette peste moderne - on les appelle les "Infectés" - rôdent dans les ténèbres... observent ses moindres gestes, guettent sa première erreur.
Devenu l'ultime espoir de l'humanité, Neville se consacre tout entier à sa mission : venir à bout du virus, en annuler les terribles effets en se servant de son propre sang. Ses innombrables
ennemis lui en laisseront-ils le temps ? Le compte à rebours touche à sa fin...
Mon avis :
L'ambiance qui se dégage de ce film est unique. Voir la ville de New York totalement deserte est vraiment impréssionnant. Le scénario est très bon et nous maintient en haleine du début à la fin.
Will Smith est vraiment excellant et certaines scènes sont vraiment prenante, notamment sa relation avec son chien.
Je suis une légende est une réussite.
Il y a six mois, un terrible virus a décimé l'Angleterre et a transformé presque toute la population en monstres sanguinaires.
Les forces américaines d'occupation ayant déclaré que l'infection a été définitivement vaincue, la reconstruction du pays peut maintenant commencer.
Don a survécu à ces atroces événements, mais il n'a pas réussi à sauver sa femme et la culpabilité le ronge. Lorsqu'il retrouve ses enfants, Andy et Tammy, qu'il n'avait pas revus depuis la
catastrophe et qui reviennent à Londres avec la première vague de réfugiés, il leur apprend la mort de leur mère. Partagés entre la joie des retrouvailles et le chagrin, tous trois tentent de se
reconstruire et de reprendre une vie normale dans la ville dirigée par l'armée américaine.
Pourtant, quelque part, un effroyable secret les attend. Tout n'est pas terminé...
Mon avis : Aussi bon et entraînant que le premier volet (28 jours plus tard), 28 semaines plus tard réalisé
par l'espagnol Juan Carlos Fresnadillo est une vrai réussite. Le film possède des scènes marquantes comme la course face à la horde de contaminé du début. Le scénario est toujours aussi captivant et Robert Carlyle (Th Full Monty) incarne à merveille un père perclus de
remords. Ce film est palpitant, jusqu'à sa fin ... terrifiante...
Un commando de la Protection Animale fait irruption dans un laboratoire top secret pour délivrer des dizaines de chimpanzés soumis à de terribles expériences. Mais aussitôt libérés, les primates,
contaminés par un mystérieux virus et animés d'une rage incontrôlable, bondissent sur leurs "sauveurs" et les massacrent.
28 jours plus tard, le mal s'est répandu à une vitesse fulgurante à travers le pays, la population a été évacuée en masse et Londres n'est plus qu'une ville fantôme. Les rares rescapés se terrent
pour échapper aux "Contaminés" assoiffés de violence. C'est dans ce contexte que Jim, un coursier, sort d'un profond coma...
Mon avis :
Un des films de "Zombie" les plus réussis, avec un scénario solide et de très bon acteurs (mention spécial à Cillian Murphy). L'atmosphère sombre et pesante du film y est pour beaucoup, les
contaminés réussissent a nous donner froid dans le dos.
Ce film est bien plus qu'un film de Zombie, d'ailleurs ceux qui n'aiment pas les films d'horreur peuvent le voir c'est plutôt un film sur la fin du monde où tout du moins du Royaume Unis version
Danny Boyle.
28 jours plus tard et déja culte pour les amateurs du genre. Pari réussi pour le réalisateur britannique.
Mercredi prochain je parlerai de la suite : 28 semaines plus tard
George Lucas vient de vendre Star Wars à Disney, qui va lancer une nouvelle trilogie de La Guerre des étoiles.
The Walt Disney Company vient d’acheter LucasFilm pour 4,05 milliards de dollars. Disney se paye également les sociétés filles de LucasFilm comme la fameuse boîte d’effets spéciaux ILM (Industrial Light & Magic) et la boîte de post-production sonore Skywalker Sound.
Selon un communiqué officiel « Cela donne à Disney une inspiration infinie et l’occasion de continuer la saga épique de La Guerre des étoiles »« Les fans peuvent espérer un nouveau film, Star Wars Episode 7, qui sortira sur la planète en 2015. George Lucas sera consultant créatif sur le film et Kathleen Kennedy -choisie par George Lucas pour emmener Star Wars, Indiana Jones et LucasFilm dans le futur- sera productrice exécutive (elle est également présidente de la compagnie ».
La suite de Star Wars déjà programmée
Le futur Star Wars, épisode 7 lancera une nouvelle trilogie : « Disney prévoit de sortir un nouveau film Star Wars tous les deux ou trois ans dans un avenir proche ».
Que la force soit avec Disney pour produire une grande nouvelle trilogie de Star Wars !
